Presentació del Nen al Temple

Infotaula d'obra artísticaPresentació del Nen al Temple

Modifica el valor a Wikidata
Tipuspintura Modifica el valor a Wikidata
CreadorLudovico Carracci Modifica el valor a Wikidata
Creació1605
Gènereart sacre Modifica el valor a Wikidata
Materialpintura a l'oli
llenç (suport pictòric) Modifica el valor a Wikidata
Mida122 (alçària) × 92 (amplada) cm
Col·leccióCol·lecció Carmen Thyssen-Bornemisza Modifica el valor a Wikidata
Catalogació
Número d'inventari84 (1977.16) Modifica el valor a Wikidata

Presentació del Nen al Temple és un oli sobre tela de 122,6 × 94,8 cm realitzat per Ludovico Carracci vers l'any 1605 i pertanyent a la Col·lecció Carmen Thyssen-Bornemisza, el qual es troba en dipòsit al Museu Nacional d'Art de Catalunya.[1]

Context històric i artístic

Aquesta pintura s'ha datat després del viatge que l'artista va realitzar a Roma el 1602, en el qual va conèixer la decoració que va realitzar el seu cosí Annibale per al Palau Farnese, i propera a la seua estada (entre els anys 1605 i 1609) a la ciutat de Piacenza, on va treballar, juntament amb Camillo Procaccini, per al bisbe Claudio Rangoni. S'han esmentat diverses obres datades en aquests anys amb les que aquest oli té relació: entre elles es troba La Nativitat de la Mare de Déu (circa 1605-1609), a Piacenza, amb la qual manté un paral·lelisme en la seua posada en escena i en els models usats en les figures.[2] Així mateix, a La Nativitat de Sant Joan Baptista, de la Pinacoteca Nacional de Bolonya, hom s'adona que tant el perfil de la Verge com els plecs i les caigudes de les teles s'acosten bastant als d'aquesta pintura, igual que la fesomia de Santa Isabel, la qual recorda a la de la profetessa Anna.[1]

Aquest llenç va romandre inèdit fins als anys setanta del segle xx. La pintura va pertànyer al comte de Seafield, la col·lecció del qual fou posada a la venda a Londres el 1975. En el catàleg de la subhasta, l'obra va figurar correctament atribuïda, formant parella amb una Presentació de la Verge que actualment es considera de Pietro Faccini. Presentació del Nen al Temple s'ha intentat identificar (encara que sense èxit) amb una pintura registrada entre els béns de la família Ludovisi, però, la descripció que se'n fa en l'inventari de l'any 1678, va resultar prou imprecisa com per no poder assegurar que es tractés de la mateixa obra. El llenç es va incorporar a la Col·lecció Carmen Thyssen-Bornemisza el 1977.[1]

Descripció

L'escena mostra un passatge de l'Evangeli segons Lluc (2:22-38) en el qual s'explica que Maria i Josep, després del naixement de Jesús, van anar a Jerusalem a oferir el seu primogènit al Temple, tal com indicava la llei mosaica. La Mare de Déu, amb el Nen als braços, ocupa el centre de la composició. Darrere seu hi ha Sant Josep, representat com un home madur, calb i amb barba. El sacerdot del Temple és Simeó, amb una llarga barba blanca i cobert amb un mantell, allargant els braços cap al Nen. L'Esperit Sant li havia revelat que no moriria sense veure el Messies. Al marge dret també apareix la profetessa Anna, d'edat molt avançada, que sosté una làpida amb una inscripció. L'escena conté altres personatges, un dels quals porta dues tórtores com a ofrena que es feia en ocasions d'aquesta mena. En el darrer terme del quadre s'observa la ciutat. Al fons es veu l'espai arquitectònic del Temple, d'inspiració clàssica, molt del gust que propugnava l'Accademia degli Incamminati, una institució creada cap al 1585-1586 per la nissaga dels Carracci (Ludovico i els seus cosins Agostino i Annibale), sorgida en el seu taller de Bolonya i que va ésser dirigida per Ludovico Carracci fins a la seua mort.[2]

Referències

  1. 1,0 1,1 1,2 Museo Thyssen-Bornemisza (castellà)
  2. 2,0 2,1 Joan Yeguas a Guia del Museu Nacional d'Art de Catalunya. Barcelona: MNAC, 2004. ISBN 8480431369. Pàgs. 210-211.

Enllaços externs

  • The Athenaeum Arxivat 2015-06-18 a Wayback Machine. (anglès)
  • Art Gallery Encyclopedia[Enllaç no actiu] (anglès)
  • Vegeu aquesta plantilla
Directors
Joaquim Folch i Torres (1934 – 1939)  · Xavier de Salas (1939 – 1948)  · Joan Ainaud de Lasarte (1948 – 1985)  · Lluís Domènech (1985)  · Joan Sureda (1985 – 1991)  · Xavier Barral (1991 – 1994)  · Eduard Carbonell (1994 – 2005)  · Maite Ocaña (2006 – 2011)  · Pepe Serra (des del 2012)
Romànic
Gòtic
Campament de Jaume I  · Cap de Crist  · Mare de Déu dels Àngels  · Retaule de Santa Bàrbara  · Nativitat i Sant Joan Evangelista  · Retaule dels sants Joans  · Mare de Déu dels Consellers  · Consagració de Sant Agustí  · Resurrecció de Crist  · Sant Jordi i la princesa  · Urna de Sant Càndid  · Sant Sebastià i Calvari  · Mare de Déu de la Llet  · Sant Joan Baptista i sant Esteve  · Retaule gòtic del Monestir de Santes Creus  · Sant Miquel Arcàngel  · Retaule de Sant Jeroni, Sant Martí de Tours, Sant Sebastià i Calvari  · Retaule de sant Vicenç  · Martiri de santa Llúcia  · Mare de Déu i quatre àngels  · Sant Jeroni penitent  · Presentació de Jesús al Temple  · Retaule de santa Úrsula i les onze mil verges  · Missa de Sant Gregori  · Epifania  · Sant Joan Baptista, Sant Fabià i Sant Sebastià  · Santa Generació  · Làpida sepulcral de Margarida Cadell  · Nativitat
Renaixement
i Barroc
Immaculada Concepció  · Jean-Claude Richard, l'abbé de Saint-Non  · Mare de Déu de la Humilitat  · Martiri de Sant Bartomeu  · Pintures murals de la capella Herrera  · Sant Càndid  · Sant Gregori Papa  · Sant Pau · Sant Pere i Sant Pau  · Retrat d'una dona de 57 anys  · Presentació del Nen al Temple · Tres captaires · Noia davant el mirall · Natura morta amb pomes, raïm, melons, pa, gerra i ampolla · Natura morta d'atuells · Natura morta amb plat de codonys · Immaculada Concepció · Ascensió · Sant Francesc d'Assís segons la visió del papa Nicolau V · Crist amb la Creu · Calvari · Retrat de cavaller · Tríptic del Baptisme de Crist · Mare de Déu amb el Nen Jesús i un àngel · Vittoria Colonna · Parella amorosa desigual · Al·legoria de l'Amor, Cupido i Psique · Retrat d'Antonio Anselmi · Perspectiva escenogràfica  · Sant Antoni Abat  · Santa Agnès  · Les set Arts Liberals  ·
Art Modern
La caça de l'estruç  · La vicaria  · Desconsol  · Ramon Casas i Pere Romeu en un tàndem  · Confident de la Casa Batlló  · Poble escalonat  · La Paloma  · Cala Forn  · Retrat del meu pare  · Dona amb barret i coll de pell  · Natura morta II  · Mural per a IBM  · El parc Cordier a Trouville  · Retrat en bust del pintor Marià Fortuny  · De Soirée  · Granadina  · El xàfec. Badia de Santoña  · A Saint-Mammès. Sol de juny  · Somni  · Plein air  · Laboratori de la Galette  · Dues gitanes  · Retrat de Maria Llimona  · Noies catalanes  · Interior a l'aire lliure  · La catedral dels pobres  · Retrat del pintor Joaquim Vayreda  · Retrat del moblista Francesc Vidal i Javellí  · La migdiada  · El toc d'oració  · Exposició pública d'un quadre  · Retrat del Marquès de Labrador  · La batalla de Tetuan  · Torero ferit  · Eva  · Berenar al camp  · Reixat de dos batents per a la Casa Vicens  · La toilette  · Repòs  · Fragment de la decoració mural del celler de les Galeries Laietanes  · Cap de dona  · Il contino  · Anacoreta  · Estudi de cap femení  · Capçalera per a la revista «Pèl & Ploma»  · Retrat de Pablo Picasso  · May Belfort  · Interior de music-hall  · Una meuca  · La sega  · Penjoll amb Sant Jordi  · Muntanyes des del Montseny. Dia serè al matí  · Les coristes  · Els degenerats  · Gitaneta  · Els jugadors  · La galeria  · Dones de poble  · Bust femení  · Gran bacant  · Gran ballarina  · El roc de l'estany  · La bacant  · Cadira de braços de la joieria Roca  · Desembarcament de soldats procedents de Cuba